Le début d’une nouvelle année coïncide toujours avec une liste de bonnes intentions. Parmi ceux-ci, vous ne pouvez pas manquer la liste des expositions d’art et de design à voir en 2019. De Milan, où nous jouons à la maison avec la foire de toutes les foires du secteur – le Salone del Mobile – au spectaculaire MET de New York, en passant par une Liverpool charmante et …

Agenda à la main, nous commençons à réserver des billets pour les foires et expositions incontournables de 2019.

Le Salone del Mobile 2019, Milan

Courtesy photo: Salone del Mobile Milano

                            

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Du 9 au 14 avril 2019, les rues du design de Milan renaîtront avec l’événement le plus attendu de l’année. Salone del Mobile 2019, 58ème édition, à venir, et les nouvelles seront nombreuses. Comme chaque année, des centaines de marques internationales exposeront leurs œuvres et organiseront des événements spéciaux pour l’occasion. Un modèle d’entreprise consolidé, qui relie des professionnels et des experts du monde entier, crée un réseau entre les décideurs et la communauté internationale du design: 435 065 présences de 188 pays. Le Salone del Mobile est confirmé comme la plate-forme commerciale incontestée et reconnue internationalement du système living.

Ici, le design a trouvé sa place et continue à trouver sa représentation la plus complète. Ici, le système living prend vie et forme.                 

Camp: Notes on Fashion, MET Costume Institute New York

Que veut dire « camp »? Si vous recherchez la traduction dans un dictionnaire anglais-italien, vous rencontrerez les termes exagérés et efféminés. Susan Sontag, commissaire de cette exposition extraordinaire, nous donne des exemples concrets et précis pour expliquer la signification de ce mot: « les films de Scopitone, les lampes Tiffany, le restaurant Brown Derby sur Sunset Boulevard à Los Angeles, les dessins de Aubrey Beardsley, Le Lac des cygnes, les œuvres de Bellini, Salomé dirigées par Visconti, King Kong de Schoedsack, les vêtements des femmes dans les années 20 et les films porno regardés sans désir « . Camp: Notes on Fashion est une exposition entièrement dédiée à l’interprétation de ce concept aussi historique et actuel, un imaginaire contenu dans les collections de Gucci créées par un pionnier artistique comme Alessandro di Michele, ou celles de l’avant-garde Comme des Garçons et Rei Kawakubo, ou dans le look des stars Lady Gaga et Rihanna, dans des programmes queer tels que Drag Race de RuPaul. 175 pièces qui comprendront des vêtements pour hommes et femmes, ainsi que des peintures, des dessins et des sculptures, toutes orchestrées par le scénographe belge Jan Versweyveld. La première partie de la visite accompagnera les visiteurs à la découverte des origines du Camp, tandis que la dernière l’illustrera à travers le travail de designers contemporains, dont Miuccia Prada et Demna Gvasalia, pour un total d’environ 37 noms internationaux.

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Peggy Guggenheim, la dernière Dogaressa – Venise

Courtesy photo: René Magritte, Empire of Light (L’Empire des lumières), 1953–54, oil on canvas, 195.4 x 131.2 cm. Peggy Guggenheim Collection, Venice

Qui a dit que Venise = seulement la Biennale de Venise 2019? Bien sûr, cela était déjà à l’ordre du jour, mais il y a encore beaucoup à voir dans la ville éternelle sur l’eau. Le plus grand collectionneur d’art de tous les temps … Enfin, une exposition est consacrée à Peggy Guggenheim, en particulier au moment vénitien de sa vie. Nous sommes en 1948, après que Peggy a quitté New York et fermé sa célèbre galerie-musée qui abritait les chefs-d’œuvre du siècle. Cette exposition spéciale non publiée, ouverte du 21 septembre 2019 au 27 janvier 2020 dans la Collection Peggy Guggenheim, présentera une sélection de peintures, sculptures et œuvres d’art que la célèbre Guggenheim a achetées pour l’amour de l’art des années 40 aux années 80. pour les vrais amoureux de la peinture du XXe siècle.

L’exposition de Keith Haring – Tate Liverpool

Courtesy photo: Tate Liverpool

 

Pas seulement Londres qui appelle. 2019 sera l’année de Liverpool, une ville britannique en plein essor dans le domaine de l’art et du design. L’artiste légendaire est devenu célèbre à New York dans les années 80, dont les chefs-d’œuvre muraux sont devenus le symbole emblématique de l’art contemporain et de la liberté artistique. Appelez ça du street art, appelez-le du pop art, mais le spectacle de Keith Haring à la Tate Liverpool du 14 juin au 10 novembre 2019 vous surprendra de toutes les manières possibles.

The Value of Good Design – MOMA, New York    

Courtesy photo: MOMA, Museum of Modern Art New York

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Il n’ya pas de visite à la Grosse Pomme sans un arrêt au MOMA. « Y a-t-il de l’art dans un balai? Oui, dit le Museum of Modern Art de Manhattan, s’il a été conçu à la fois du point de vue de l’utilité et de l’esthétique « . Cette citation, tirée d’une revue de Times de 1953, résume le concept de « design » selon le MOMA, l’un des plus grands musées du monde. Qu’est-ce qui peut être défini comme un bon design et comment peut-il améliorer la vie quotidienne? Ainsi, le musée de New York s’anime de meubles, articles ménagers, appareils ménagers, articles de sport, jouets et autre encore en vogue entre les années 30 et 50, pour l’exposition The Value of Good Design (10 février – 27 mai 2019) . Parmi la série FIAT 500 fabriquée en Italie, les voitures de l’ère soviétique produites en Allemagne, un siège de cuisine brésilien, des estampes et des machines à coudre japonaises… Le design dans sa forme la plus pure, alliant fonctionnalité et image. A VOIR.

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Art Dubai 2019 – Dubai World Trade Centre, Dubai 

Courtesy photo: Dubai World Trade Center

La plus grande foire qui combine art, divertissement et éducation. Elle a lieu à Dubaï et les inscriptions pour 2019 (18-21 avril) sont ouvertes. Plus de 4000 œuvres internationales vendues à un prix compris entre 100 et 20 000 dollars. 180 galeries et artistes venus de 43 pays. Art interactif, peintures et illustrations, causeries, discussions ouvertes au public et ateliers pour adultes et enfants. Artistes et interprètes vivants, marathon d’art mural ouvert à tous, marché artisanal. Show case d’écoles d’art, des compétitions entre étudiants et l’attribution du World Dubai Art Award. Avez-vous besoin d’autres raisons pour visiter Art Dubai au moins une fois dans votre vie?

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